sábado, 31 de diciembre de 2011

Aniversario de Unamuno

Hoy se cumplen setenta y cinco años. El 31 de diciembre de 1936 Miguel de Unamuno recibió en su casa de Salamanca al profesor Bartolomé Aragón. En la conversación tuvo un lugar destacado la guerra civil que había empezado unos meses antes.

El visitante le dijo que a veces pensaba que Dios le había vuelto la espalda a España disponiendo de sus mejores hijos. Entonces Unamuno se inclinó hacia la mesa camilla, dio un golpe sobre ella y dijo: «¡No! ¡Eso no puede ser, Aragón! Dios no puede volverle la espalda a España. España se salvará porque tiene que salvarse». Dicho lo cual murió.

En la lápida de su nicho, en el cementerio salamantino, escribieron los cuatro versos que el filósofo había preparado hacía tiempo:

Méteme, Padre eterno, en tu pecho,
misterioso hogar,
dormiré allí, pues vengo deshecho
del duro bregar
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domingo, 18 de diciembre de 2011

"La Peregrina", una perla de 9 millones de euros

Las noticias de actualidad informan de que la perla "La Peregrina" se ha vendido por 9 millones de euros.

"La Peregrina" es, por su tamaño y forma, la perla más legendaria. Su apodo «Peregrina» se debe a su forma caprichosa o especial. Es la pieza que ha originado más literatura en la historia de la joyería.

Fue descubierta en aguas del Archipiélago de las Perlas en Panamá en el siglo XVI (según algunos, en 1515). La descubrió un esclavo que con ella compró su libertad. En 1580 fue ofrecida al Rey de España Felipe II por el Aguacil Mayor de Panamá, Diego de Tebes, quien la había llevado a Sevilla. Según un documento de la época, pesaba 58,5 kilates.

Se dice que Felipe II se la había regalado a su esposa, la reina inglesa María Tudor. De hecho, ella luce una gran perla periforme en el retrato pintado por Antonio Moro que se conserva en el Museo del Prado. Dado el amor que profesaba a su esposo, no es descabellado pensar que apreciara la joya regalo de su consorte.

Sin embargo, también hay quien dice que la Peregrina no es la perla que María I luce en sus retratos porque fue adquirida en 1580, años después de su muerte (acaecida en 1558); por ello, la perla sería otra. Personalmente, creo que María sí pudo lucir nuestra protagonista, por dos razones; una es que la joya pudo ir a manos del rey años antes de que se formalizara en documento su compra y pago (la otra razón se verá pocos renglones más abajo).



Al morir el Rey Prudente, su testamentaría la describe así: «Una perla pinjante en forma de pera de buen color y buen agua, con un pernito de oro por remate, esmaltado de blanco, que con él pesa 71 quilates y medio (...). Compróse por el Consejo Real de las Indias de don Diego de Tebes en 9.000 ducados. Tiénela la Reyna, nuestra señora...»

Aparece lucida por Felipe III (1578 - 1621), prendida, sin broche, de su sombrero, en el retrato ecuestre pintado por Velázquez en 1634.



Margarita de Austria (1584 - 1611), esposa de Felipe III, la lució con broche en su retrato, ecuestre también, pintado por Velázquez en 1634.



La perla aparece bajo el diamante cuadrado llamado "El Estanque". Esta es la misma forma en que aparecía en el cuadro de Moro; no puede ser que se trate de dos perlas distintas si se acompañan del mismo diamante, cuando ya de por sí eran raros su forma y su tamaño.

Asimismo aparece con Isabel de Borbón (1602 - 1644), esposa de Felipe IV, en el retrato, también ecuestre, pintado por Velázquez entre 1628 y 1636.



Habiendo permanecido como bienes libres de los monarcas, en tiempos de Carlos II se vinculó a la Corona una serie de joyas, que, de esta forma, los reyes debían transmitir de padres a hijos. Tanto la «Peregrina» como el "Estanque" pertenecían a ese conjunto.

La «Peregrina», junto a otras perlas similares que figuran en los inventarios posteriores, permaneció en Palacio durante los reinados de Fernando VI, Carlos III y Carlos IV, quienes la usaron repetidas veces.

Nuestra perla permaneció en España hasta 1808, momento en que José Bonaparte ordenó que le entregasen las joyas de la Corona Española. En un inventario, fechado en Madrid el 30 de julio de ese mismo año y guardado en los Archivos Nacionales Franceses, figura una relación de todas aquellas joyas, entre las que aparecen tanto «El Estanque» como «La Peregrina».

La perla fue enviada a París por José (¿Pepe Botella o Pepe Ladrón?), el cual dispuso en su testamento la entrega de la perla al futuro Napoleón III, quien debió de venderla hacia 1848 por problemas económicos. Se la compró el marqués de Abercorn.

En España, desde la Guerra de la Independencia, no hay joyas de la Corona, es decir, joyas vinculadas a la Institución. Todas las joyas que hoy poseen los Reyes son exclusivamente bienes privados. No hay tampoco joyas previstas para la coronación, porque en España no hay tal, sino proclamación. Únicamente perduran en palacio una corona tumular y un cetro (realmente, un bastón de mando) que han presidido las juras en las Cortes desde Isabel II.

En 1914 La Peregrina fue vendida por los Abercorn a una joyería inglesa. Luego pasó por dos coleccionistas más entre 1914 y 1969.

En 1969 la Peregrina sale a subasta en Nueva York. Alfonso de Borbón y Dampierre participó en la subasta de Nueva York, si bien su oferta resultó insuficiente. El actor Richard Burton la adquirió por la cantidad de 37.000 dólares, como regalo a su esposa Elizabeth Taylor, que la lució en algunas de sus películas. Hasta su fallecimiento, Liz Taylor seguía siendo la propietaria de la Perla Peregrina.

El 13 de diciembre de 2011, su venta se ha producido, en la sala de subastas Christie's, por 9 millones de euros. Ya sabemos, así, que 9.000 ducados de finales del siglo XVI equivalían a 9 millones de euros de principios del siglo XXI. Lo que no sabemos es quién la ha comprado.

La Perla Peregrina fue exhibida, previamente a la subasta, en Madrid, lo que supuso su regreso a España dos siglos después.

P.D.: el 12 de octubre de 2017, con motivo de la Fiesta Nacional, la reina Letizia, tanto en el desfile de las Fuerzas Armadas como en la recepción del Palacio Real, lució en la solapa un broche con una perla que los periódicos la identificaron con "La Peregrina" y la incluyeron dentro de la "joyas de pasar".



Las “joyas de pasar” provienen de la reina Victoria Eugenia, esposa del rey Alfonso XIII. Pasaron a la condesa de Barcelona, María de las Mercedes de Borbón y Orleans. Posteriormente, a la reina Sofía y ahora quien dispone de ellas es la reina Letizia. El resto de “joyas de pasar” son una diadema de brillantes con tres flores de lis, un collar de chatones, otro collar con treinta y siete perlas grandes, un par de pendientes con un brillante grueso y brillantes alrededor, dos pulseras iguales de brillantes, cuatro hilos de perlas grandes y un broche con perla grande gris pálido rodeada de brillantes y del cual cuelga una perla en forma de pera (¿será ésta la que se confunde indebidamente con "La Peregrina"?).


















































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sábado, 17 de diciembre de 2011

Toros en Navas del Madroño











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viernes, 9 de diciembre de 2011

El Zapata banderillea tres en uno



El domingo, 5 de diciembre de 2011, Uriel Moreno El Zapata sorprendió en la Plaza México con una muestra de su creatividad. El tercio de banderillas desde entonces cuenta con una nueva modalidad ideada por el torero de Tlaxcala: el 'tres en uno'.

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Con las seis banderillas en la mano, El Zapata inicia el segundo tercio pegado a tablas con su célebre 'par monumental' (par al violín tras un quiebro), que hace unos años estrenó también en esta misma plaza. Sin solución de continuidad, el segundo par fue al violín, y el regreso a la cara del toro fue para cerrar el tercio con un par por los adentros. Todo en menos de veinte segundos.

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Educación a debate 8

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jueves, 8 de diciembre de 2011

8 de Diciembre, fiesta española de la Inmaculada desde...

A mi vecinita

El 8 de Diciembre es la fiesta religiosa de la Inmaculada Concepción (sin pecado original).

Hay quien piensa que se trata de celebrar un elemento moderno de la fe católica, pero no es así; en las actas del martirio de San Andrés Apóstol se leen las palabras que el Santo dirigió al Procónsul: «fue necesario que de una virgen Inmaculada naciera hombre perfecto el Hijo de Dios». Lo moderno es la declaración oficial como dogma (el 8 de diciembre de 1854).

Otros piensan que al menos su festividad sí es moderna; tampoco es así, por lo que respecta a España. Haré un breve repaso de esta fiesta católica antes de los Reyes Católicos.

Allá por el siglo VII, San Ildefonso, el arzobispo toledano de la Casulla (607-667), mandó guardar en toda España la fiesta de la Purísima.

El rey visigodo Wamba, que reinó desde 672 a 680, adoptó el título de Defensor de la Purísima.

Su sucesor, el rey Ervigio, prohibió trabajar durante esta fiesta.

En el siglo XIII, los condes de Barcelona tomaron a la Inmaculada bajo su protección; en Vich y en Gerona empezó a celebrarse litúrgicamente con oficio propio.

Por lo que hace a los reyes aragoneses, el rey Pedro el Ceremonioso, cuando corría el año 1333, instituyó la Cofradía Real de la Inmaculada Concepción, a la que han pertenecido desde entonces todos nuestros monarcas.

En 1384, Juan I dictó un decreto prohibiendo “sostener cosa que pueda dañar la creencia en la pureza y santidad de esta bienaventurada concepción”.

En 1408, el rey Martín el Humano declaró enemigos del Reino a cuantos impugnasen el misterio.

En 1466, la localidad zamorana de Villalpando proclama la Inmaculada Concepción, siendo la primera vez que se produce un voto de villa a favor de dicho dogma popular.

Y a finales del siglo XV Fernando el Católico, durante la Guerra de Granada y antes del asalto final, mandó erigir un altar de campaña dedicado a la Purísima e hizo voto de consagrarle la mezquita mayor de la ciudad.

lunes, 5 de diciembre de 2011

La brecha social aumenta

La Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económico (OCDE) ha elaborado un informe sobre la desigualdad social en los países que la componen, referido a 2008. Estudia los ingresos y las horas trabajadas de diferentes tramos de la población. Se atiende fundamentalmente a dos tramos sociales, el más alto y el más bajo, formados de diferentes maneras. Para los ingresos, se toma el diez por ciento que tiene mayores ingresos y el diez por ciento que tiene menores ingresos; para las horas trabajadas se toma el veinte por ciento en cada tramo.

El informe concluye que la desigualdad se ha incrementado hasta alcanzar su máximo nivel en los últimos 30 años. España se sitúa ligeramente por encima del promedio de la OCDE.

Los ingresos medios del tramo más alto, en el conjunto de la OCDE, suponen nueve veces más que los del tramo más bajo. En España esta brecha se sitúa en once veces; el ingreso medio del tramo más alto era de 38.000 euros, mientras que el del tramo más bajo era de 3.500 euros.

Los impuestos y las prestaciones sociales reducen, en conjunto, un cuarto de la desigualdad, parecido a la media de la OCDE. Sin embargo, el informe destaca en el caso de España lo siguiente: "...datos nacionales recientes muestran que la desigualdad se ha incrementado en los dos últimos años".

Además, el informe refleja para España un aumento de las horas trabajadas para los trabajadores del tramo con menor remuneración frente a los mejor remunerados. Desde mediados de los años noventa, el tramo inferior de los asalariados aumentó el número anual de horas trabajadas (de 1.040 a 1.180) mientras que el tramo superior disminuyó ligeramente las horas de trabajo (de 2.180 a 2.170). En la mayor parte de los países de la OCDE sucedió lo contrario.

A nivel general, entre los países más igualitarios están Alemania, Dinamarca y Suecia, donde hay una brecha de 6 a 1. En la media, con una brecha de 10 a 1, están Italia, Japón, Corea del Sur y Reino Unido. Por encima de la media están Israel, Turquía y EE UU, con una brecha de 14 a 1. Las mayores brechas entre los países de la OCDE las presentan Chile y México, donde la desigualdad supera la ratio de 25 a 1.

Finalmente, el informe subraya que la brecha es todavía mayor en los países que están fuera de la institución, como Brasil, donde se registra una diferencia de 50 veces a una.







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domingo, 20 de noviembre de 2011

Elecciones generales en España

Hoy, 20 de noviembre de 2011, se han celebrado elecciones a Cortes Generales en España para renovar los 350 escaños del Congreso de los Diputados y 208 de los 264 escaños del Senado.

Han sido las undécimas elecciones generales desde la Transición y darán paso a la X Legislatura del actual período democrático.

En una población de derecho de 47.021.031 habitantes, el censo electoral es 35.779.208152 (76,09% de la población), de los que 34.296.458 son residentes en España y 1.482.750 residentes en el extranjero.

Ha habido 24.590.557 votantes (71,70% del censo; 52,30% de la población), de los que 24.590.557 (71,70%) son residentes en España. Ello significa una abstención de 9.710.775 personas (28,31% del censo).

Los votos válidos han sido 24.272.671; los votos nulos, 317.886 y los blancos, 333.095.

En el Congreso de los Diputados ha resultado vencedor el Partido Popular, liderado por Mariano Rajoy Brey, que ha obtenido mayoría absoluta , con 186 escaños y un 44,62% de los votos.

En segundo lugar ha quedado el Partido Socialista Obrero Español, que ha obtenido 110 escaños y un 28,73% de los votos.

En tercer lugar, Izquierda Unida ha obtenido 11 escaños y un 6,92% de los votos siendo el tercer partido más votado.

Unión Progreso y Democracia (UPyD) se ha convertido en la cuarta fuerza con 5 escaños y un 4,69% de los votos.

Convergencia i Unió (CiU) ha obtenido 16 escaños.

El Partido Nacionalista Vasco obteniene 5 escaños.

Otros partidos son Esquerra Republicana de Catalunya, que obtiene tres escaños; Coalición Canaria, que obtiene dos, y el Bloque Nacionalista Gallego, otros dos escaños.

Las novedades son Amaiur, con 7 escaños, y Coalició Compromís, Foro de Ciudadanos y Geroa Bai, con un escaño cada uno.

Veamos a continuación un gráfico de sectores, para el Congreso, con los porcentajes de votos (corona interior) y de escaños (corona exterior) de cada partido político.



En el Senado el PP ha obtenido 136 escaños y el PSOE, 48.

Otros partidos con representación son CiU, con 9 escaños; Entesa pel Progrés de Catalunya, con 7 escaños; PNV con 4 escaños; Amaiur, con 3 escaños, y Coalición Canaria, con 1.

En resumen, estas elecciones suponen un gran cambio en el mapa político de España, que podemos ilustrar a continuación, con el mapa de las provincias coloreadas según el partido político ganador en cada una.















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jueves, 10 de noviembre de 2011

With Hemingway

In this picture you can see me with Ernest Hemingway. We are in a cafe in Pamplona, the capital of Navarra.



The picture was taken last summer, when I spent my holidays in the lands of Navarra. Last year I went to La Rioja and this year I travelled a little further.

Hemingway was an important American writer. He won the Nobel Prize in Literature and he belongs to the “Lost Generation”. He loved visiting Spain. Every year he participated in the Festival of San Fermin in Pamplona. He wrote the book “Death in the Afternoon”, where he paints the festive atmosphere of the bull runings and the city. His testimony has made Pamplona famous in America and throughout the world. Thanks to his stories many tourists from all around the world come to the sanfermines.

When I visited Pamplona this summer, I went to have coffee in the same café that Hemingway frequented, the Café Iruña, which is next to the Hotel La Perla, where the writer used to stay. Café Iruña is in Castle Square, which is the most central place in Pamplona. Castle Square is next to Estafeta Street, which is the main street of the bull route during the enclosures.

While on holiday I strolled along the Estafeta Street and the rest of the bull route but wher are no bulls behind me.

Pamplona is a bustling town during the Festival of San Fermin, but for the rest of the year it is a quiet town. Its climate is pleasant. It has many public parks; they are large and always green.

The look of its people as they walk on the streets suggests that the living standard is high. There are developed industries and a service economy. It is also a city of culture; we can see it because there are two universities.

This cultural city attracted the attention of Hemingway and the writer remained here forever, converted into a bronze sculpture.















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Educación a debate 4

lunes, 26 de septiembre de 2011

Sotelino a favor de José Tomás

Me manda Manolo Sotelino un artículo que ha publicado en su web

http://www.jerezania.com

y lo reproduzco a continuación.

A FAVOR DE UN TORERO DE GALAPAGAR AL QUE LLAMAN JOSÉ TOMÁS

Manuel Sotelino

Hoy, aquí y ahora, hago mi declaración pública de defender a ultranza a un torero nacido en Galapagar y que responde al nombre de José Tomás Román Martín. Lo hago y me posiciono. Y me adentro en este artículo que pretende ser una declaración de intenciones por un torero de época. Nace este artículo después de mucho tiempo de reflexión sobre su toreo y sobre su aportación a la tauromaquia. Me adentro en este escrito como resultado de una conclusión definitiva, como el agua cuando llega al estuario y avista las olas del mar. Me defino como seguidor del toreo eterno, del que sale, según dijo Belmonte, del interior del alma.

José Tomás es un torero de época. Hemos tenido la suerte histórica de ser coetáneos de un matador de toros que llegará a estar entre los más grandes. Lagartijo (la inteligencia), Joselito (el poder), Belmonte (la quietud), Manolete (la verticalidad), Ordóñez (la majestad) y Ojeda (los terrenos). Pocos más habría que añadir a esta lista. Precursores e innovadores en su época, fuente de inspiración para muchos otros que quisieron seguir la estela que marcaban estos grandes hitos de la tauromaquia. José Tomás da un paso más hacia adelante en su concepto depuradísimo demostrándolo en las plazas donde ha toreado. Recomiendo desde aquí la exégesis que hace Santi Ortíz en su libro dedicado al torero madrileño como consecuencia de su reaparición en el año 2007 (José Tomás. El retorno de La Estatua – Editorial Campo Bravo). Santi, que es uno de los grandes conocedores del toreo actual, explica a la perfección su técnica, su postura ante la lidia, el comportamiento ético y estético en la plaza.

Pero José Tomás no es sólo un soplo de aire fresco vestido de luces. Llega más allá. Actualmente es más fácil posicionarse en contra que a favor de un torero que ha llenado plazas y convulsionado el “planeta de los toros”. Ha hecho enloquecer a sus seguidores y aficionados y ha abierto en numerosas ocasiones telediarios nacionales, portadas de periódicos y titulares en radio. Un torero que va más allá. Muchos afirman que le acompaña un halo de misticismo, una percha literaria –que diría Bergamín- un suspiro de drama ante las astas de un toro. José Tomás… el elegido para salvar la Fiesta, con su sombras y sus luces. Como toda gran figura del toreo, José Tomás es perseguido por gran parte del estamento taurino. Por una importante parte de la prensa, por casi todo el ámbito empresarial e incluso por buena parte del escalafón de matadores, apoderados y ganaderos. También ocurrió con Joselito que se cuenta que días antes de su compromiso en Talavera, donde le esperaba el toro “Bailaor”, de la Viuda de Ortega que le sesgaría la vida, un aficionado desde el tendido le increpó aquello de “ojalá un toro te mate en Talavera”. Y también se cuenta que el en patio de cuadrillas de Madrid, José le dijo a Juan Belmonte aquello de “tenemos que plantearnos no volver a Madrid a torear porque ya es demasiada presión la que sufrimos aquí”. A Manolete llegaron a agobiarle tanto que tuvo que dejar los trajes de luces durante todo un año, porque los públicos, la crítica y los taurinos pedían cada vez más.

En cuanto a José Tomas, habría que decir que todos tienen sus argumentos para arremeter contra el que se juega la vida un poco más que el resto. Álvaro Núñez Benjumea, en los tiempos en los que la buena relación existía –nadie ha dicho que en la actualidad no exista, pero quizá se esté escenificando un ficticio rompimiento entre ganadero y torero- describió la sitio que invadía el torero antes del cite como la colocación al tercer pitón. “Donde los demás ponen la muleta, José Tomás coloca sus zapatillas”, afirmaba el buen ganadero y excelente aficionado gaditano.
Pero la confabulación contra José Tomás no viene de su posición en el ruedo ni de su colocación en la arena. Los taurinos piensan que cada uno es amo de sus propios actos y si alguien está dispuesto a acercarse al abismo de la cornada un poco más allá que el resto es problema suyo. Aquí el centro de la teorización sobre la figura de José Tomás viene por otro lado. Por el vil metal, que es en definitiva quien mueve este espectáculo.
José Tomás, bajo la dirección asistida de Salvador Boix, ha dado un salto adelante y se ha atrevido a pedir sesenta, setenta millones de las antiguas pesetas. Es decir… una cifra que se mueve alrededor de los cuatrocientos mil euros. Ahí está el cuestionamiento de los demás. No es posible que un torero se coloque en cifras que tan sólo cuatro años atrás eran impensables. José Tomás ha dado un salto cuantitativo en los honorarios del estamento de toreros y, de esta forma, ha hecho la mejor defensa de todo el escalafón de matadores de toros. Algunos toreros, en privado, así lo admiten. “Ya está bien de que los empresarios nos pisoteen ninguneándonos y humillándonos… porque en muchas ocasiones no tenemos ni dignidad a la hora de negociar. Es lo que en el toreo se conoce como “las tragedias de los despachos a la hora de liquidar”. Sin embargo, sin abrir la boca, José Tomás ha hablado y ha dicho algo así como “quien demuestre en la plaza que tiene capacidad para llevar el toreo hasta el extremo, tendrá la posibilidad de cobrar cuanto quiera porque yo mismo lo he demostrado”. Sin duda de que el de Galapagar es la imagen viva de que es posible. A partir de ahí, muchos apoderados, empresarios y ganaderos abren la caja de Pandora y dejan salir los truenos. Es muy complicado que un empresario monte una feria cuando hay un torero que se va a llevar a su casa la mitad de lo presupuestado. Es complicado para un ganadero aceptar esta cuestión porque si los toreros crecen en sus honorarios ellos acaban llevándose definitivamente las migajas que caigan de la mesa –ya lo están haciendo-. Es imposible aceptar para cualquier apoderado esas cifras porque su podernante puede echarle en cara que no sabe defender sus intereses cuando hay otro que se lo está llevando prácticamente todo. Es imposible que los grandes magnates del toro, los empresarios-ganaderos-apoderados que existen en la Fiesta lleguen a acuerdos con esas cifras porque pierden cuota de poder. Dejarían de jugar con las vidas de los toreros y con sus derechos a ser tratados con un mínimo de dignidad.

A partir de ahí, comienzan los sofismas contra la figura de José Tomás. Unos argumentos que se caen por sí solos y que intentaremos desmontar con tan sólo un par de frases para cada uno de ellos.

“José Tomás no sabe torear. Sólo es un bulto que se pone delante para dejarse coger por los toros”. José Tomás tiene un depuradísimos concepto de la ortodoxia. Hay que ser muy cínico para despachar de esta forma a un hombre capaz de jugársela hasta el extremo con tal de no vender su concepto del toreo puro. Lleva hasta el final este concepto a pesar de conocer todos los ardiles para descargar, desmandar y aliviar cada suerte o pase. Pero los recursos se los guarda por dos razones. Por convicción y por responder ante una afición que llega a gastarse mucho dinero para ir a verlo. Es leal al compromiso contraído. Por eso podemos decir que su toreo es el reflejo de su ética.

“José Tomás no ofrece declaraciones a los medios de comunicación”. Sin duda es una estrategia. Estrategia que le ha dado resultado. “Hablo con mi muleta y con mi capote. Y quien quiera respuestas que las busque en mi toreo”, dirá para sus adentros. Tampoco habla apenas Rivera Ordóñez, por poner un ejemplo, y lo hace cuando cobra una exclusiva. Y nadie lo critica por eso.

“José Tomás no quiere televisión”. Se niega porque existe un problema de fondo y que nunca se toca. Volvemos a la dignidad de los toreros que son los protagonistas, junto al toro, del espectáculo. La empresa negocia con la televisión los derechos de imagen, y después paga un plus a los toreros por ser televisados. Probablemente un plus que no se acerca a lo cobrado por los toreros porque los empresarios taurinos son muy listos. Es una forma de ningunear a los protagonistas porque los toreros no son asalariados de los empresarios, como ocurre en el fútbol, donde los jugadores negocian con su club los derechos de imagen. Habría que negociar a tres bandas. Televisión, empresa y toreros. Los banderilleros actuaron con más inteligencia en su día. Mientras que no exista un flujo de negociación entre torero y televisión, no habrá José Tomás en la pequeña pantalla.

“José Tomás se niega a torear con otras figuras”. José Tomás ha tirado del carro durante muchos años. Ahora está mermado de facultades y quizá le toque a otro tirar del yugo ¿Siempre le vamos a exigir lo máximo al de Galapagar? Vayan a las estadísticas del torero y verán cómo durante años, en su primera y segunda época, siempre ha estado acartelado con una figura del toreo como mínimo. Los datos no son manipulables.

“José Tomás debió de ir con el G10 a ver al ministro Alfredo P.”. Yo lo hubiera hecho al revés… es decir: que el ministro Alfredo P. hubiera ido a ver a José Tomás. El ministro no dejará de ser un candidato que perdió unas elecciones, entre otras cosas que ahora no voy a nombrar porque no vienen al caso. Y también sabemos que la salvación de la Fiesta no pasa por las manos del político. José Tomás ya forma parte de la historia. La mejor forma de defender la Fiesta es llenar las plazas de toros y que la gente acuda en masa a los tendidos. Si esto hubiera ocurrido en Barcelona, no hubiera habido nacionalistas que hubiera podido por el espectáculo. Véase el País Vasco o Navarra. Allí los toros no se tocan.

“José Tomás ha llevado a las plazas un fenómeno llamado el “Tomismo” o “Tomasismo”. Yo lo traduciría de otra manera. Sencillamente, José Tomás ha llevado gente a las plazas de toros. Sin etiquetar porque comenzamos por etiqueta a los públicos no acabaríamos nunca. Por otro lado, muchas de esas personas no se hubieran sentido atraídas al mundo taurino si no hubiese sido por José Tomás. Además, el mismo derecho tiene de ir a las plazas esos “tomasistas” que los que van a ver a Cayetano, Rivera Ordóñez o El Fandi. Los “tomasistas” corean a su torero y los que van a ver a Cayetano sacan los pañuelos por ver al diestro torear fuera de cacho. Lo único que les une es la legitimación de ir a ver a quien les da la gana. Sobre todo porque pasan por taquilla. Si cuestionamos a los públicos sólo deberíamos a admitir a los cuatro que entran en el autobús de Jesulín.

“Ir en contra de José Tomás da un halo de entendido y buen aficionado que no lo da al que lo defiende”. Esto último, quizá, es lo que más se acerca a la verdad. Parece que existe una corriente esnobista que da cierto “empaque” para todos aquellos que cuestionan el toreo de José Tomás. Yo, una vez, para dármelas de sabiondo, comencé a defender a Finito de Córdoba y me abuchearon. Será que no sé elegir bien a la presa.
Así podríamos seguir con otras cuestiones que, quizá, también se le achaquen a este torero para la historia. Un torero total que fue el primero al que ví en un plaza de toros dar nueve naturales seguidos y quitarse al toro de encima con un pase de pecho de pitón a rabo para sacarlo por la hombrera contraria. Los terrenos ya no existían de tanta profundidad en los embroques.

Ahora que pienso quizá no haga falta este artículo porque es el torero el que mejor se defiende con su capote y con su muleta. Sin embargo, necesitaba sacarme esta espinita por tanto “pontífice” que anda suelto por ahí y al que leo dándole caña a un torero honrado que sólo pide lo que él cree que vale. Y me he quedado más tranquilo que aquel cura cuando cogió la sombra del chaparro después de haberse puesto bien de fabada. Eructó y después se dijo… “Ahora, Señor, por mí, como si viene el fin del mundo”.

Esto sí es un artículo de un periodista taurino; se podrá estar de acuerdo con él en todo, en parte o en nada, pero el que escribe esto no es un lorito repetidor o un cuentachismes.

Para mejor información de los lectores voy a repetir el enlace a la web de Manolo Sotelino
:

http://www.jerezania.com





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domingo, 25 de septiembre de 2011

La ¿última corrida? de Barcelona

En el día de hoy se ha celebrado en la plaza Monumental de Barcelona la que se supone última corrida de toros en Cataluña, tras la prohibición de la Fiesta a manos de la Generalidad.



En la plaza de Barcelona, con una tarde espléndida, ha habido un lleno total, tal como se ve en la foto que acompaña, tomada desde el aire por Emilio Morenatti.

Han saltado a la arena seis toros de la ganadería salmantina de El Pilar; eran de buen trapío, abundante nobleza y fuerzas adecuadas. Excepto el cuarto, han sido buenos a la hora de colaborar con los toreros.

Los matadores vestían ternos con colores de fácil interpretación significativa. Juan Mora iba de verde esperanza y oro, porque espera que esta corrida no sea la última en Cataluña; yo también lo espero. José Tomás iba de negro y oro, porque considera que es la hora del luto por la muerte de la Fiesta en Cataluña; es un momento serio, pero tras la muerte puede haber resurrección. Serafín Marín iba de rojo y oro, luciendo los colores que forman tanto la bandera nacional española como la bandera regional catalana; los toros están ligados desde siempre a España y Cataluña.

Los espadas han sabido estar a la altura de la ocasión. El extremeño cosechó ovación y saludos; el madrileño, dos orejas y ovación y el catalán, ovación y dos orejas. Los tres alternantes han salido a hombros de los aficionados entre gritos de "libertad, libertad".



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martes, 20 de septiembre de 2011

El ¿último cartel?, de Barceló

El festejo taurino del 25 de septiembre de 2011 en Barcelona es especial. En él actuarán Juan Mora, José Tomás y Serafín Marín ante toros de la ganadería de El Pilar, pero no especial por los nombres anunciados. Es especial porque se presenta como el último festejo taurino que se va a celebrar en la plaza Monumental de la Ciudad Condal. Al menos se ha tenido el buen detalle de encargar a Miquel Barceló para que sea el autor del cartel anunciador.



Barceló es hoy el pintor español vivo más cotizado y ha utilizado los motivos taurinos como temas de muchas de sus obras. Gran aficionado a los toros, se deja ver con frecuencia e el callejón de muchas plazas. Se ha involucrado muchas veces con la Fiesta y lo hace de nuevo en un momento clave en Cataluña. Él se ofreció a José Tomás para la realización del cartel. El torero aceptó el ofrecimiento y, mediante comunicado de prensa, quiso agradecerle el gesto al artista mallorquín.

En el cartel, Barceló sitúa la figura del toro flotando sobre un trazo circular negro, en cuyo centro sobresale el color ocre de la arena, y en la parte inferior escribe en letras rojas los nombres de los toreros que intervendrán en la histórica corrida.

Con este cartel Barceló se suma a la amplia nómina de artistas que han realizado carteles taurinos para Barcelona, como Ramon Casas, Sorolla, Benlliure, Picasso o Rafael Alberti, nómina que esperamos no termine con él.

















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sábado, 10 de septiembre de 2011

miércoles, 13 de julio de 2011

El Condado de Vistahermosa y su ganadería brava

Aprovecho una reciente lectura para abordar otra vez en mi blog el papel que desempeñó en el mundo de la cabaña brava el conde de Vistahermosa, de Utrera (Sevilla), creador de una casta que ha dado lugar al mayor número de encastes, estirpes y ganaderías de la raza de lidia.

Desde hace tiempo, tengo para mí que el conde ha sido el mejor ganadero de bravo de la historia y esa calificación me exige tener claros los datos que la fundamenten. Sin embargo, no hay muchos datos sobre el personaje. Por ejemplo, no hay un sólo conde de Vistahermosa; así, ¿de cuál de ellos estamos hablando? Más: el conde creador de la ganadería no fue el que merece la calificación dicha. Incluso los orígenes de la casta no están en el condado de Vistahermosa. Entonces..., entonces hay que empezar a poner en claro los datos.

Las notas de mis papeles sobre este personaje, que he pasado a este blog al menos en dos ocasiones distintas, encuentran un magnífico complemento en los datos que recoge André Viard en una entrega de su obra "Tierras Taurinas", en especial los que le ha aportado el investigador Eduardo González de la Peña, y en los que aporta López Martínez en su obra sobre la economía del toro.

Antecedente

Empecemos con Pedro Luis de Ulloa y del Portillo, descendiente de oriundos gallegos, que vinieron a la zona de Utrera en alguna oleada colonizadora tras el despoblamiento que hubo debido a la peste. Padre de dos hijos, Martín y Benito de Ulloa y Andino, es el antepasado común de las dos ramas de los Ulloa utreranos.

Estas ramas corresponden cada una a un título nobiliario; la primera, al de marqués de Casa Ulloa y la segunda, al de conde de Visthermosa.

Casa Ulloa

El primer hijo, Martín, es padre de Benito de Ulloa y Ledesma-Sanabria, que nace en 1715. Benito se hace ganadero comprando a Luis Antonio Cabrera una parte de su vacada. Aparece como proveedor de toros a la Maestranza desde el 22 de abril de 1761. Muere en 1802.

El hijo de Benito, Juan José de Ulloa y Ponce de León, es el primer marqués de Casa Ulloa.

Vistahermosa

El segundo hijo de Pedro Luis, Benito de Ulloa y Andino, se hace cargo en régimen de arrendamiento enfiteútico del cortijo Valcargado, cuyo dueño directo era el Hospital de la Misericordia utrerano. El arrendamiento enfiteútico es de duración muy larga o incluso perpetua. En Valcargado habia unas salinas (explotadas desde los romanos) que proporcionaban salmuera para las aceitunas, lo que añadía un valor especial porque la olivicultura es una de las principales ocupaciones de la familia. Benito muere en 1736.

El hijo mayor de Benito es Pedro Luis de Ulloa y Celis, que nace el 27 de diciembre de 1697. Agricultor acomodado, llega a ser regidor de Utrera y el 10 de enero de 1765 obtiene, mediante compra por 220 ducados, de Carlos III el título de Conde de Vistahermosa. Este nombre imagino que puede proceder de un lugar o asentamiento no muy alejado de Utrera, situado entre las localidades de Montellano y Puerto Serrano, hoy en la provincia de Cádiz, donde, como resto, pervive allí la arruinada hacienda de Vistahermosa; es posible que fuera el primer lugar con que tuvo relación alguien de la familia, allá cuando estaban recién venidos como colonos, y de hecho el nombre de hacienda, y no cortijo, hace referencia específica al cultivo de olivar.



En 1774, con 77 años, decide formar ganadería. Para ello se rige por la idea de no parecerse a los demás ganaderos de bravo que criaban en la campiña de la comarca utrerana. Éstos se habían surtido de ganado que procedía, por una u otra vía, de un solo origen común, a saber, la ganadería que desde el siglo XVI los monjes de la Cartuja de la Defensión, en Jerez de la Frontera, habían ido formando con las reses que, en concepto de diezmo o limosna eclesiática, les entregaban los ganaderos de la comarca jerezana. Pedro Luis decide comprar a Tomás Rivas, de Dos Hermanas, su hato de toros de plaza, que no tenían origen cartujano. Más bien, quedan en la bruma los posibles orígenes de los toros de la familia Rivas, que, sin embargo, aparecen en los anales de la Maestranza desde 1733, mucho antes que las ganaderías de Utrera. Dejemos para otro momento la aproximación a la labor ganadera de los Rivas; en este blog hay espacio y tiempo para eso y para mucho más.

La ganadería recién comprada es instalada por Pedro Luis en el cortijo "Salvador Díaz", que el nuevo conde llevaba en arriendo desde 1769; Con ella se viene Francisco Jiménez el Rubio, que ya estaba de conocedor con los Rivas.



Pedro Luis crea un mayorazgo con su patrimonio. Muere el 23 de mayo de 1776, cuando empezaba a disfrutar de su gloria ganadera.

El hijo mayor de Pedro Luis es Benito de Ulloa y Halcón de Cala. A los cuarenta años hereda el título, como segundo conde de Vistahermosa.

Lidia sus toros en Sevilla por primera vez en 1782 y se presenta en Madrid el 2 de agosto de 1790, cuando la Junta de Hospitales organiza una serie de festejos benéficos.

¿Cómo eran los toros de Vistahermosa? Lo que está claro es que los toros, que empezaron a llamarse "condesos", eran en el ruedo diferentes a todos lo pertenecientes a las demás ganaderías. Respondían a un concepto nuevo.

Un texto de la época decía: "Los toros de Vistahermosa no le ocasionaban grandes problemas a los jinetes, pero a cambio de eso hacían las delicias de los que los lidiaban. Su particularidad era seguir siendo prontos para casi todas las suertes y llegar a la muerte con la misma bravura que tenían al salir de los chiqueros. El renombre del que gozaba esta vacada era extraordinario, no sólo entre los aficionados sino entre los que debían lidiarla. A estos últimos les gustaban estos toros ya que no recibían más que pocos tumbos y podían realizarles la verdadera suerte de picar, dándoles la salida por la cabeza del caballo y gracias a que se dejaran castigar. Después de los quites, era fácil volverlos a llevar al caballo, evitando así muchos riesgos a los toreros". Esto es en cuanto al comportamiento.

En cuanto a la morfología, lo destacable es que eran de menor tamaño y peso que los otros, pero también más finos de piel y de remos. Más tarde asimismo se les llegó a conocer diminutivamente como "los toritos negros", sin duda porque, en contraposición, los procedentes del tronco cartujano abundaban en capas o accidentales claros (ensabanados, jaboneros, berrendos o salpicados). Sin embargo, aquí es donde hay que llamar la atención, porque lo de las capas negras parece ser un bulo, o mito, ya que también había capas cárdenas y coloradas; reparemos en que del tronco Vistahermosa han salido encastes con capa cárdena, como los saltillos, o colarada, como los urcolas, los contreras o incluso, en un alto porcentaje, los ibarras. Fue después cuando la familia Murube, dueña de la rama central vistahermosa, decide eliminar de su hato las capas no negras, pensando, ahora sí, que los toros negros son por definición más bravos.

Benito muere el 17 de noviembre de 1800, con 64 años. Jamás vendió un animal a otro ganadero. Él fue el conde de Vistahermosa por antonomasia. Cuando decimos Vistahermosa nos referimos a Benito, el segundo conde de Vistahermosa, el que tengo para mí como el mejor ganadero de bravo.

Su trayectoria como ganadero fue brillante; sin embargo, hubo otro conde de Vistahermosa con una trayectoria personal más interesante.

El hermano del segundo conde es Pedro Luis. A la muerte de su hermano, hereda el mayorazgo, como tercer conde de Vistahermosa, cuando cuenta 49 años.

En 1803 se prohíben las corridas de toros. En 1806, aprovechando la desamortización de Godoy, compra Valcargado.

En mayo de 1808 los franceses invaden España; Utrera se organiza como un centro de resistencia sufragado por los nobles pero acaba siendo ocupada. Pedro Luis financia y arma a los guerrilleros.

Los franceses crean en Utrera una milicia para mantener el orden local y los nobles son obligados a participar en ella. La hambruna obliga a matar ganado tanto bravo como manso y Vistahermosa, como otros ganaderos, se ve muy afectado. Para el cumpleaños de Napoleón, en 1810, se celebran corridas en Sevilla y en Utrera; el conde Vistahermosa y el marqués de Casa Ulloa son obligados a regalar los toros.

A consecuencia de varios asaltos a convoyes franceses y de un ataque guerrillero a la propia ciudad de Utrera, el general Soult pone a la población varias multas, alcanzando la última la colosal cifra de un millón de reales. Vistahermosa y otros dos agricultores utreranos deciden pagarlas de su bolsillo.

El 28 de agosto de 1812 los franceses abandonan Utrera y el 29 se organiza una corrida para celebrarlo.



En marzo de 1814, en periodo de depuración, se le abre a Vistahermosa un proceso judicial en Sevilla pero al final, con el testimonio del cabildo que certifica su apoyo a la guerrilla, es liberado. Ese mismo año toma en arriendo las fincas de Casaluenga, en La Rinconada, Las Vacas, en Los Molares, Gómez Cardeña y La Ventosilla mientras sus toros regresan a la Maestranza. Las deudas empiezan a acumularse: malas cosechas, subida de impuestos, renta de tierras improductivas.

En 1818 se convocan elecciones municipales y los nobles designados como candidatos declinan el ofrecimiento. Al conde de Vistahermosa, por delicadeza, no le piden que sea candidato; está arruinado.

En 1820, tras haber mantenido la tradición familiar de no vender reses a particulares, le propone a Vicente José Vázquez la compra de Valcargado, siguiendo él mismo en la finca como arrendatario; Vázquez acepta y le exige la venta de un semental, que Pedro Luis, tragándose su vergüenza, no puede negar.

En 1821 fallece a la edad de 70 años.

Su vida fue el reflejo de una etapa turbulenta de la historia de España. Con un elevado sentido patriota y patricial, su figura ejemplifica toda una evolución de una sociedad que se mueve entre el fin del Antiguo Régimen y el nacimiento del Nuevo Régimen, en una nación que está lejos de conocer la Revolución Industrial pero que ya ha dado asiento al liberalismo en una economía agraria; la burguesía dominante aún tiene ínfulas de nobleza pero arrostra los riesgos del libre mercado y, con frecuencia, sucumbe ante ellos.

La hermana de Pedro Luis, Luisa, con 69 años y soltera como sus dos hermanos, hereda todos los bienes y nombra como administrador a su primo, el marqués.

En 1823, la condesa de Vistahermosa vende sus toros, repartidos entre cinco compradores: Antonio Melgarejo, Salvador Varea, Fernando Freire, Joaquín Giráldez y Juan Domínguez Ortiz (el Barbero de Utera). Se pone así fin a un periodo de 49 años (1774-1823) en que la ganadería estuvo en manos de los Vistahermosa, tras el de 41 años en que perteneció a los Rivas.

El palacio de los Vistahermosa se vende a la familia Xibaja y en 1937 pasa a ser la sede del Ayuntamiento de Utrera.

Final

Al morir Luisa, el título de conde de Vistahermosa pasa, el 21 de octubre de 1831, a su primo segundo Juan José de Ulloa y Ponce de León, que lo une al de marqués de Casa Ulloa. La hermana de éste, Francisca se casa con José Arias de Saavedra y Jiménez de Segura y ambos son padres de José Arias de Saavedra y Ulloa. Este José se casa con Consolación, hija única de Juan Domínguez Ortiz; de esta manera se vuelven a unir la ganadería y la genealogía (pero no el condado) de Vistahermosa.

La sobrina de Juan José, Magdalena de Ulloa, hereda los dos títulos de su tío y luego renuncia al de Vistahermosa a favor de su primo Ángel García Arista, que era general del Ejército. Éste desliga el Condado de Vistahermosa del apellido Ulloa y lo compagina con el Ducado del mismo nombre, a él concedido por Alfonso XII. De esta manera, cuando decimos Condado de Vistahermosa a secas (como en el título de este capítulo) nos referimos sólo a cuatro personas: un padre y sus tres hijos.

Pasado el tiempo, la inmensa mayoría de la cabaña brava desciende de la ganadería que formó el primer conde de Vistahermosa. Las otras castas van perdiendo terreno. Puede ser la prueba de que Vistahermosa fue un visionario que supo ver el futuro. Esto lo sabemos dos siglos después pero él o ellos no lo comprobaron.

Lo intuyeran o no, el aficionado y el estudioso deben conocer los datos. A ello se encamina este capítulo.

















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martes, 5 de julio de 2011

Dos ermitas de Cáceres: San Benito y Santa Lucía

Ermita de San Benito

Es una ermita de amplias dimensiones, dividida en tres naves, lo que es un caso único en Cáceres, donde sólo la catedral tiene también tres naves. La tradición habla de su origen visigótico y de su posterior uso como cenobio benedictino; esta tradición, basada en un cronicón del benedictino Fray Antonio de Yepes, no tiene más pruebas documentales.



San Benito, patrón de Europa, recibió gran devoción en Cáceres, donde tuvo tres ermitas, de las que sólo permanece ésta; las otras estaban en la Plaza Mayor (sustituida por la de la Paz en el XVIII) y en la calle de su nombre, junto a la Audiencia.



La primera prueba documental, de 1544, es un contrato con Francisco de la Hermosa, encargado por la cofradía del santo, que dice "e yo Francisco de Hermosa pintor vº de la villa de las Garrovillas (...) decimos que somos consertados, convenydos e igualados que yo(...) haya de hazer e haga un rretablo en la dha yglesia del Señor San Bº questá en el canpo". Ese retablo desapareció y fue sustituido por otro, dieciochesco, el cual finalmente se trasladó a la Iglesia de San Eugenio.



Sin embargo, las obras de rehabilitación encontraron una prueba de que su antigüedad era anterior; en un muro apareció una media blanca de vellón de 1471, moneda de tiempos de Enrique IV. Si no aparece otra prueba, 1471 será la fecha más tardía de la antigüedad de la actual fábrica.



El edificio, que fue reformado en 1764 por Narciso Hurtado, es de sillería y mampuesto, con portada apuntada a sus pies.



El interior presenta tres naves, divididas en tres tramos y un notable ábside ochavado con airosas crucerías.



En el ábside existen unos interesantes frescos del XVII que representan a San Francisco, la Piedad, San Cristóbal, la Resurrección y un santo acorazado, tal vez San Expedito. Recientemente ha regresado la talla de San Ignacio; fue construida en 1729 en Salamanca y hace década se trasladó hace décadas a San Eugenio.















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Ermita de Santa Lucía

Pequeño edificio sacro, localizado en el alcor del mismo nombre, que consta de una sola nave con cubierta de madera de tres tramos separados por arcos apuntados. El ábside poligonal está cubierto con bóveda ojival estrellada.



esta típica ermita se levanta en medio del campo próxima a Aldea Moret y depende de la Parroquia de San Eugenio. Se acompaña de la vivienda del ermitaño, hoy usada de sacristia-almacén. Fue construida a finales del siglo XV, aunque lo más visible es la obra del siglo XVI.

En los siglos XVII y XVIII se da en este lugar una gran actividad devocional, como lo demuestran las numerosas limosnas ofrecidas en agradecimiento de los milagros ocurridos con relación a las enfermedades propias de la vista, y que queda constancia en los libros de cuentas que han llegado hasta nuestros días.



Es una iglesia de una sola nave con cabecera tres tramos, la cabecera es poligonal, de bóveda ojival estrellada sobre mensulas y con clave central, toda la cantería, destacando el ábside sobre el resto, y al exterior los contrafuertes.



Precede a los pies de la propia iglesia el pórtico, que está formado por dos arcos de medio punto. En las enjutas se conservan tres escudos en piedra de los Mogollón,



Ovando



y Pereros.



En la actualidad conserva un discreto retablo del siglo XVIII, que alberga una imagen de la Santa y otra de Sta. Catalina; ambas también son obras del siglo XVIII.

Detrás de este retablo, que posee gran hornacina entre columnas salomónicas y está muy repintado, se encontró en su día unas pinturas que representan distintos motivos de la Pasión, de autor desconocido y fechadas por el estilo en el siglo XVI.



En un informe del servicio municipal de Urbanismo se argumentaba que el camino de Aldea Moret a la ermita de Santa Lucía, que se prolonga a las de San Benito y Santa Olalla, tiene un "carácter de uso público, ha sido utilizado al menos durante 50 años e incluso se han realizado actuaciones de mantenimiento, al menos en los veinte últimos años".



Existen documentos que datan de la existencia de un camino que conduce a la ermita de Santa Lucía fechados en el año 1522.



La imagen lleva saliendo en procesión desde hace casi cinco siglos. Los documentos de la historia de la ermita certifican que ya en 1654 la cofradía tenía sus mayordomos, aunque no es hasta el siglo XIX cuando los vecinos de Aldea Moret comienzan a reunirse en los terrenos que hay junto al templo para celebrar la romería y honrar y acompañar en un día festivo a Santa Lucía.








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viernes, 1 de julio de 2011

Extremadura: plazas de toros

Extremadura: PLAZAS DE TOROS

Provincia de Badajoz

Almendralejo (29-IX -1843): 4.000 espectadores
Azuaga (1894): 2.700 espectadores
Badajoz (24-VI-1967) : 13.000 espectadores
Barcarrota (1859): 5.000 espectadores
Bienvenida (1995): 1.000 espectadores
Bodonal de la Sierra (fines de siglo XVIII): 3.000 espectadores
Cabeza la Vaca (fines de siglo XVIII): 3.500 espectadores
Fregenal de la Sierra (1785): 4.800 espectadores
Fuente del Maestre (1828) : 2.500 espectadores
Fuentes de León (1881): 2.500 espectadores
Higuera la Real (1904) : 4.000 espectadores
Jerez de los Caballeros (1862) : 5.000 espectadores
Mérida (5-VII-1914) : 8.000 espectadores
La Parra (siglo XVI)
Puebla de Sancho Pérez (siglo XIV) : 2.000 espectadores
Usagre: 600 espectadores
Valencia del Ventoso: 1.200 espectadores
Villafranca de los Barros (18-VII-1992) : 4.500 espectadores
Villanueva del Fresno (30-III-1910) : 3.800 espectadores
Zafra (18-VIII-1844) : 5.000 espectadores



Provincia de Cáceres

Alcántara (15-IV-1945) : 3.500 espectadores
Aldeanueva de la Vera
Brozas (1896) : 6.000 espectadores
Cáceres (6-VIII-1846) : 8.000 espectadores
Casar de Cáceres : 3.000 espectadores
Hervás (15-VIII-1951) : 5.000 espectadores
Jaraiz de la Vera, foto de 1931
Malpartida de Plasencia (1931) : 4.000 espectadores
Mirabel
Montánchez
Montehermoso (2001) : 4.000 espectadores
Navalmoral de la Mata
Plasencia (16-VI-1882) : 7.000 espectadores
Santibáñez el Alto
Trujillo (1848) : 6.000 espectadores
Valencia de Alcántara: 3.500 espectadores
Zarza de Granadilla (19-V-1991) : 2.000 espectadores
Zarza la Mayor (24-VI-1916) : 3.000 espectadores

lunes, 27 de junio de 2011

Semana taurina en la radio

Esta semana es la última, por este curso, de mi presencia en la radio. Para ella he programado las siguientes noticias a comentar.

- Alicante, cuarta de Hogueras: el milagro de la despaciosidad en Francisco José Palazón.

- Feria de Algeciras: El novillero David Galván pierde la puerta grande con la espada). En noche de rejones Hermoso y Ventura a hombros por la Puerta Grande. El 25/06/ Perera abre la Puerta Grande. En la última de feria Talavante abre también la Puerta Grande.

- Granada, última de feria del Corpus: con los victorinos, Fernando Robleño abre la Puerta Grande.

- Sevilla, festejo nº 23 del abono: Espaliú, herido en el triángulo de Scarpa) y Fernando Adrián pierde con la espada la salida a hombros.

- Zamora, 25/06/2011, toros de Mari Carmen Camacho: Padilla, oreja y oreja; Sánchez Vara, oreja; acompañó Javier Castaño.

- León: El 25/06/2011 Hermoso sale por la Puerta Grande. El 26, indultado uno de los ocho zalduendos: trofeos para Ponce, Perera y Cayetano.

- Alicante, séptima de Hogueras: con novillos de Martelilla, David Galván corta una oreja y da dos vueltas al ruedo.

- Vinaroz (Castellón), 25/06/2011. Canales Rivera corta oreja y Víctor Janeiro, dos orejas, ante toros de Marca.

- Málaga, Fortes se queda sin despedida: en la próxima Feria de Málaga antes de la alternativa en Bilbao, según su apoderado por la impericia de Javier Conde.

- Castilla La Mancha: la nueva presidenta autonómica propondrá declarar la Fiesta Bien de Interés Cultural.

- El Puerto de Santa María: obras en el coso y conferencia sobre ellas de los arquitectos.

- Contra la prohibición: la Unión de Taurinos y Aficionados de Cataluña convoca una concentración.

- Salvador Boix: José Tomás no estará en Málaga por el recelo ante la forma de vender las entradas.

- Premios de "Los de José y Juan" por San Isidro: a Ponce, a Cuadri y a Moreno Silva.

- Bilbao, Semana Grande: alternativa de Fortes; dos tardes para Ponce, Padilla, El Juli, Manzanares e Iván Fandiño.

- Sanlúcar, 23 de julio: presentación de la corrida de rejones de las fiesta del Carmen.

- Proyecto de Fomento de la Cultura Taurina Andaluza: seleccionado los 12 alumnos que actuarán en la fase final.

- Fallece el hijo de Rafael Ortega en un accidente de tráfico.

- Estados Unidos, Los Ángeles: subastado por 258.000 dólares el vestido de Rodolfo Valentino en “Sangre y arena”.

- Zamora: se constituye la Mesa Provincial del Toro como órgano consultivo.









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jueves, 23 de junio de 2011

Etsuro Sotoo en Bertemati

Etsuro Sotoo ha impartido una charla sobre Gaudí en el Palacio Bertemati.



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Al final me acerco a charlar un poco con él y me atiende con paciencia.

sábado, 18 de junio de 2011

Santa María la Real de Nájera

En La Rioja, el Monasterio de Santa María la Real de Nájera es un hito en el Camino de Santiago. A su servicio nació y por su influjo se desarrolló.

Es tradición que en 1044, el rey García el de Nájera, yendo de cetrería siguió a su halcón, perseguidor de una perdiz, hasta una cueva y encontró una imagen de la Virgen, una jarra con un ramo de azucenas y una campana. El halcón y la perdiz esperaban pacíficamente. La imagen recibe el nombre de Santa María en la Cueva y decidieron construir un templo con un monasterio

El crecimiento del monasterio exigió el paso de los siglos. Por eso,el exterior de la iglesia presenta mezcla de estilos. Lo primero que salta a la vista es que el pórtico, del siglo XVII, es renacentista.

Para entrar como turistas debemos buscar la plazuela de acceso al monasterio. En ella destaca una portada plateresca.

Como contraste a esas dos portadas citadas, el interior de la iglesia gótica es ejemplar en lo suyo. Sigamos con los contrastes: el retablo del altar mayor es barroco, y espectacular. Dentro del conjunto del retablo paramos la vista en la jarra de azucenas que hay, recordando la del hallazgo.

A nuestra izquierda y derecha podemos observar tribuna y triforio, elementos característicos del gótico pero que no se dan en todas las iglesias de este estilo. En la nave de la Epístola está el Panteón de infantes. En él destaca el sepulcro de la infanta doña Blanca, madre de Alfonso VIII, con tapa del siglo XII (con representación románica del Pantocrátor, único caso en una tumba).

A los pies de la iglesia encontramos dos esculturas de heraldos que custodian la puerta del Panteón Real. Entramos en el Panteón de los Reyes del reino de Nájera Pamplona, dividido en dos alas, una a la izquierda y otra a la derecha. Nos llama la atención el sepulcro de la reina doña Blanca de Navarra. También nos atrae un detalle de un sepulcro de aire gótico, consistente en la escultura de un perrito acostado a los pies de su amo yacente. En este punto de los pies del edificio que es el panteón, los nervios de la bóveda se apoyan en la roca de la montaña. Los sepulcros están adosados a la pared exterior de la cueva.

Las estatuas orantes del rey don García y de su mujer doña Estefanía de Foix, sobre los sepulcros de ambos, flanquean la entrada a la cueva. Entramos. En la pared del fondo, rojiza como toda la montaña, está la imagen de la Virgen.

Contemplemos la decoración plateresca de la puerta que da paso de la iglesia al claustro. Al lado está otra también interesante, la Puerta de los Reyes, en un pasillo del claustro, trabajada en gótico florido con añadidos platerescos. En la capilla más principal, en el muro sur del claustro están los sepulcros de don Diego López de Haro y de su esposa doña Toda. En una de las esquinas del lateral oeste se abre la capilla que contiene el sepulcro de doña Mencía, hija de López de Haro, que fue reina de Portugal.

Desde el patio se divisa la torre de la iglesia. El Patio es el centro del Claustro de los Caballeros, llamado así porque en sus cuatro lados se enterraron caballeros principales, no pertenecientes a familia real. Destaca la labor de la portada plateresca de acceso al patio, la Puerta Luna. En todos los arcos los tímpanos ofrecen un delicado trabajo de calado.

En lo alto de la puerta de salida del recinto caballeresco campea el escudo de Carlos I, rey que ayudó mucho a la construcción del claustro.

Al salir podemos levantar la cabeza y ver una amplia colonia de cigüeñas anidando en la montaña del monasterio. No sólo anidan sino que permanecen ahí todo el año. Son unas aves migratorias que se han hecho sedentarias en este lugar, en este punto del Camino, de la misma manera que Nájera nació como sede, como permanente asiento para los peregrinos (y el monasterio, para descanso eterno de reyes).















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